Pierpaolo Piccioli transformou o pátio da Cité Internationale Universitaire com a sua aguardada estreia na Balenciaga. O estilista deixou de lado a pegada de streetwear e as provocações recentes da grife para resgatar o coração da alta-costura. A coleção foi uma verdadeira carta de amor, unindo o romantismo de Piccioli à essência original da marca e à obsessão de Cristóbal por formas exatas e arquitetônicas.

Sob o sol do meio-dia, a passarela entregou um mix perfeito de texturas maximalistas em silhuetas minimalistas. O savoir-faire uniu alfaiataria rigorosa e modelagens fluidas na mesma peça, destacando casacos de cashmere moldados à mão e tecidos inovadores como o AMSilk (uma seda bioengenheirada). A grande surpresa ficou por conta da cartela de cores super vibrante. Foi uma quebra e tanto para quem já estava acostumado com a longa fase de tons escuros e neutros da grife. Aqui, as cores funcionavam literalmente como o próprio traço do desenho.

O desfile entregou peças de tirar o fôlego com um gigantesco vestido com 24 mil pétalas de gazar esvoaçantes e o capuz escultural de penas de galo usado por Gigi Hadid. Após Anok Yai fechar a apresentação num deslumbrante vestido de noiva trapézio, o grand finale emocionou. Piccioli agradeceu ao lado de todos os seus artesãos de jaleco branco, lembrando que a moda, no fim das contas, é feita por pessoas.

Na contramão da moda que busca cada vez mais o estilo casual, Elie Saab não segue essas regras e se inspira na magia dos bailes de máscaras para a sua nova coleção. Com referências a festas lendárias, como o icônico baile de Truman Capote, e estrelas como Elizabeth Taylor, o estilista libanês provou que a máscara não serve para esconder, mas sim para transformar e revelar novas facetas de quem a veste.

Em vez dos bordados super densos, o luxo brilhou através dos tecidos, plissados esculturais e de um belo trabalho de cores em dégradé, indo dos tons de champanhe para o rosa e o rubi. A coleção também trouxe vestidos de organza que imitavam as nuvens de Magritte e silhuetas em alusão à famosa Rosa Meditativa de Salvador Dalí, que virou o fio condutor da coleção.

Além dos clássicos vestidos, a grande novidade foi a inclusão de smokings e peças de alfaiataria. Para fechar o desfile, a noiva surge como uma verdadeira ilusão de ótica, vestindo um espartilho furta-cor e saias brilhantes em camadas de champanhe, dourado e cristal.

Para apresentar a coleção Love and Dominion, Zuhair Murad transformou o histórico Collège des Bernardins em um verdadeiro conto de fadas dark. O estilista nos convidou para um passeio em um jardim secreto noturno, e a grande inspiração foi uma musa conceitual, que não se rende, mantendo sua essência e força intactas mesmo no caos.

O trabalho artesanal brilhou absoluto na noite! O destaque ficou para um casaco de cetim que exigiu 2.500 horas de bordados minuciosos, além de peças onde rosas pareciam brotar do veludo. Entre tules, capas de plumas e muita pedraria, a grife entregou uma fluidez e movimento que trouxeram uma leveza para a passarela.

O styling ficou por conta das borboletas. Muito além de meros enfeites, elas funcionaram como o código secreto da coleção, cobrindo os cabelos, os tecidos e até a boca das modelos de forma super inusitada, fechando o desfile com um toque lindo e poético sobre transformação.